Приветствую, дорогие наши читатели-фотолюбители. Как я и обещала, это вторая публикация, посвященная фотографии. В первой – мы познакомились с самыми распространенными ошибками, которые совершают фотографы-новички (если подзабыли, жмите ЗДЕСЬ). Сегодня же речь пойдет о КОМПОЗИЦИИ.
Итак, существует множество приемов,
позволяющих расположить объекты на фотографии так, чтобы она смотрелась
наилучшим образом. Самым элементарным и распространенным из них является Правило третЕй.
ПРАВИЛО ТРЕТЕЙ
С ним вы, должно быть, уже
сталкивались, беря в руки фотоаппарат (любой: зеркалку, обычную мыльницу или
даже смартфон), просто не знали, что ЭТО такое, и почему ЭТО мешает вам
снимать. Я сейчас говорю вот про такую "сетку":
Знакомо?
Настало время, наконец, узнать, для
чего она нужна.
Как видите, кадр делится на три равные
части по горизонтали и вертикали, а точки пересечения этих линий образуют области,
что-то вроде, "повышенного внимания". Именно в этих областях и
рекомендуют располагать объект фотосъемки, а не в центре,
как мы привыкли делать.
Есть теория, что объект, расположенный
таким образом, создает движение в кадре. В то время, как центральная позиция
излучает, наоборот, статичность и монументальность (подходит для съемки, например, зданий).
Горизонтальные линии играют не менее важную
роль: на одной из них следует разместить горизонт. А вот, на верхней или
нижней – зависит от того, что для вас в снимке имеет большее значение:
![]() |
фото: Ханна Майнхард |
если хотите сосредоточить внимание
зрителя на верхней части снимка, разместите линию горизонта внизу;
![]() |
фото: Ugur Tufan Emeksiz |
и наоборот, разместите линию выше, если же происходящее ниже линии
горизонта имеет большее значение.
Как вы, должно быть, уже заметили, горизонт не всегда такой, как мы его себе привыкли представлять. В фотографии "горизонтом" называют не только линию, визуально соединяющую небо и поверхность земли, но и любую другую горизонтальную линию четко разделяющую фотографию на 2 части. На первом примере (фото с собакой и лошадью) линией горизонта стало место соединения размытого заднего фона и яркой травы.
Съемка людей и портретов по правилу
третей имеет свои особенности.
![]() |
Фото 1 |
![]() |
Фото 2 |
Взгляните на два изображения выше, какое из них
смотрится лучше?
В обоих случаях модель расположена на одной из вертикальных линий (тут все верно), но более правильной является все же фотография № 2. Причина в том, что в одном случае взгляд модели упирается в край фотографии, а в другом – имеется свободное пространство в том направлении, куда смотрит девушка. Именно это свободное пространство в направлении взгляда, или, например, в направлении движения модели (если оно, движение, есть) и делает фото более гармоничным и правильным. Поэтому, фотографируя людей, позаботьтесь о том, чтобы им было свободно в кадре, чтобы было куда идти и куда смотреть)).
В обоих случаях модель расположена на одной из вертикальных линий (тут все верно), но более правильной является все же фотография № 2. Причина в том, что в одном случае взгляд модели упирается в край фотографии, а в другом – имеется свободное пространство в том направлении, куда смотрит девушка. Именно это свободное пространство в направлении взгляда, или, например, в направлении движения модели (если оно, движение, есть) и делает фото более гармоничным и правильным. Поэтому, фотографируя людей, позаботьтесь о том, чтобы им было свободно в кадре, чтобы было куда идти и куда смотреть)).
Кстати, располагая объекты по линиям и точкам не нужно мучится и делать так, чтобы все совпало тютелька в тютельку. Если немного промахнулись – ничего страшного, фотография – не точная наука.
Вот, в целом, и все о Правиле третей.
Эдакий экспресс-курс получился.
Но опять же повторюсь: Правило третей –
это просто один из многих способов сделать фотографии выразительнее. Способ
интересный, простой, но не единственный, об этом следует помнить и не стоит зацикливаться
только на нем одном. Есть еще, например, сетка золотого сечения, или фи-сетка
(похоже на правило третей, только внутренние линии ближе друг к другу
расположены. А точнее: условно делите кадр на 8 частей по горизонтали и
вертикали, далее рисуете линии на третьей и пятой, как по вертикали, так и по
горизонтали, как на картинке ниже). Но в целом, все сетки, так или иначе, основаны на Золотой пропорции (Золотом сечении, обозначается греческой буквой "фи").
![]() |
Фи-сетка |
![]() |
Спираль Фибоначчи |
![]() |
Динамическая симметрия |
Что еще может помочь вашей фотографии:
ЛИНИИ
Очень полезны для фотографа линии,
главным образом тем, что указывают на главный объект. Это может быть полотно железной
дороги, столбы, деревья, заборы и пр. Однако, не всегда эти линии явные.
Посмотрите на фотографии австралийского фотографа Дрю Хоппера, как он
использовал линии в своих работах:
СИММЕТРИЯ И АСИММЕТРИЯ
Симметрия всегда приятна глазу. В том
числе и на фотографии.
![]() |
Фото: Bildwerker Freidburg |
![]() |
Фото: Victor Mozqueda |
![]() |
Фото: Markus Studtmann |
Асимметрия, как противоположность
симметрии также имеет место быть. Главное, чтобы части изображения
уравновешивали друг друга (т.е. чтобы не получилось так, что все самое
интересное на вашей фотографии собралось в кучу где-нибудь с одной
стороны, в то время как на другой – абсолютно пусто). Кстати, отличное
дополнение к правилу третей, где объект съемки всегда где-то сбоку.
![]() |
Фото: Jozef Kiss |
ТОНАЛЬНАЯ ПЕРСПЕКТИВА
Перспектива добавит в вашу фотографию
глубины. А вот тональная перспектива сделает это за счет
изменения цветового тона: чем дальше, например, горы, тем они светлее, бледнее. В
основном это происходит из-за плотности воздуха. Так что, туманное утро для таких снимков очень даже подойдет.
![]() |
Автор неизвестен |
![]() |
Автор неизвестен |
КОНТРАСТ
Контрастом называется разница по цвету
или тону, позволяющая визуально четко разделить объекты. Простенький пример:
фото зеленой букашки в траве. Трава зеленая, букашка тоже, и, как вывод, насекомое
"теряется". Цветовой контраст был бы на таком фото как нельзя кстати:
или букашка другого цвета, или трава)). Очень полезная штука для фото с
однородным фоном.
![]() |
Фото: Cori Derksen |
В иных случаях спасает тональный
контраст, т.е. грубо говоря, разница светлее-темнее. Это когда главный герой,
он же объект фотографии, намеренно высветляется, а фон – затемняется, или
наоборот (в зависимости от ситуации). И чаще всего (по моему скромному опыту)
это делается уже при обработке в фоторедакторах (таких, как, например,
Фотошоп). Для примера две фотографии (исходная фотография, до обработки, и итоговая – после обработки) из статьи Кирилла
Михирева с fototips.ru:
Первая фотография и так хороша, не правда ли? Но после обработки девушка стала еще более заметной. В этом и суть.
РАМКИ
Это не те рамки, о которых вы, скорее
всего, подумали. Вокруг нас очень много вещей, которые могут выступить в
качестве рамки: дверной или оконный проем, арка, ветки деревьев и пр. Все
зависит от вашей фантазии.
![]() |
Фото: Barry O'Carroll |
![]() |
Автор неизвестен |
![]() |
Автор неизвестен |
![]() |
Автор неизвестен |
СЮЖЕТ
И, наконец, самое ценное – наличие
сюжета, истории. Такая фотография – настоящее сокровище. Главное, чтобы эта
самая история "читалась". Знаете, как иногда бывает, смотришь на фото
и не нужны слова, все и так предельно понятно, а эмоции прямо-таки зашкаливают?
![]() |
Фото: Адриан МакДоналд |
![]() |
Автор неизвестен |
![]() |
Автор неизвестен |
![]() |
Фото: Gerald Waller |
Вот,
пожалуй, и все, о чем я хотела вам рассказать. Многое осталось "за
кадром", но я думаю, для начала этого вполне достаточно. Да и в Интернете
материала много. Учитесь, творите!
Всегда Ваша, Lee-Ann
Комментариев нет:
Отправить комментарий